• سه‌شنبه / ۲۸ بهمن ۱۴۰۴ / ۱۲:۵۸
  • دسته‌بندی: خراسان رضوی
  • کد خبر: 1404112816894
  • خبرنگار : 51062

یک طراح گریم: بودجه «گریم» در تئاتر پاسخگوی نیازهای واقعی نیست

یک طراح گریم: بودجه «گریم» در تئاتر پاسخگوی نیازهای واقعی نیست

ایسنا/خراسان رضوی یک طراح گریم گفت: بودجه‌ای که برای گریم در تئاتر در نظر گرفته می‌شود، پاسخگوی نیازهای واقعی گریمورها نیست و کمبود متریال و محدودیت‌های ناشی از تحریم‌ها، کیفیت کار را تحت تأثیر قرار داده است.

آناهیتا موسوی در گفت‌وگو با ایسنا با اشاره به نقش گریم در فرآیند بازیگری، اظهار کرد: گریم فقط برای زیباتر شدن یا تکمیل ظاهر نیست؛ در بسیاری از مواقع می‌تواند ۵۰ تا ۶۰ درصد به بازیگر کمک کند تا در صحنه در قالب نقش خود قرار بگیرد و به باورپذیری شخصیت نزدیک‌تر شود. از طرف دیگر، گریم به تماشاگر نیز کمک می‌کند تا با دیدن خطوط، بافت‌ها و تغییرات صورت، سریعتر به حال‌وهوای درونی شخصیت پی ببرد.

وی افزود: در کارهای نمایشی، تماشاگر با اولین نگاه به بازیگر وارد جهان نمایش می‌شود. گریم این امکان را ایجاد می‌کند که حالات درونی، سن، تجربه زیسته یا حتی رنج و شادی شخصیت، پیش از دیالوگ‌گویی، از طریق چهره منتقل شود.

این طراح گریم درباره نسبت گریم با سلیقه شخصی توضیح داد: گریم به‌طور کلی باید در خدمت داستان باشد، نه سلیقه فردی. من به‌عنوان گریمور ابتدا نمایشنامه را می‌خوانم، بعد بازی بازیگر را می‌بینم و طرز فکر کارگردان را می‌سنجم. همه این‌ها کمک می‌کند که گریم در خدمت کلیت اثر قرار بگیرد و بازیگر بتواند نقش را درست و باورپذیر اجرا کند.

موسوی با اشاره به رابطه ایده‌آل میان گریمور و کارگردان اظهار کرد: بهترین حالت این است که طرز فکر گریمور و کارگردان در یک مسیر باشد. طراح گریم یا طراح لباس و... باید در اختیار کلیت کار باشند، چراکه قالب اصلی را کارگردان مشخص می‌کند. بنابراین من همیشه سعی می‌کنم خودم را به فکر و سلیقه کارگردان نزدیک کنم، البته بدون اینکه از اصول حرفه‌ای گریم خارج شوم.

وی ادامه داد: اگر یک گریمور جایگاه واقعی خودش را بشناسد، می‌داند که باید در خدمت اثر باشد. در تئاتر، همه عوامل مثل یک تیم فوتبال هستند؛ از طراح لباس و گریم گرفته تا طراح لباس و طراح صحنه و نور. اگر هرکدام بخواهند جدا از تیم عمل کنند، نتیجه نهایی آسیب می‌بیند.

این طراح گریم با اشاره به محدودیت‌های حرفه‌ای گریمورها خاطرنشان کرد: یکی از بزرگ‌ترین چالش‌ها، تأمین لوازم و متریال است. گاهی ممکن است تهیه یک وسیله یا متریال خاص تا ۶۰ روز کاری زمان ببرد یا هزینه‌های بسیار بالایی داشته باشد.

موسوی تصریح کرد: بودجه‌ای که برای گریم در تئاتر در نظر گرفته می‌شود، معمولاً بسیار پایین است و پاسخگوی نیازهای واقعی یک گریمور نیست. با این شرایط، تهیه همه متریال‌های لازم عملاً امکان‌پذیر نمی‌شود و طراح گریم مجبور است با حداقل‌ها کار کند.

تحریم‌ها، دسترسی به متریال روز دنیا را سخت کرده است

وی افزود: موضوع مالی دغدغه اصلی بیشتر گریمورهاست. علاوه بر آن، دسترسی محدود به متریال روز دنیا نیز مشکل بزرگی محسوب می‌شود. به‌دلیل تحریم‌ها، ورود بسیاری از مواد و ابزارهای تخصصی گریم به ایران سخت یا حتی غیرممکن شده و این مسئله مستقیماً بر کیفیت کار تأثیر می‌گذارد.

این طراح گریم تأکید کرد: با وجود همه این محدودیت‌ها، اگر گریم در جایگاه درست خود و در خدمت داستان و گروه اجرایی قرار بگیرد، می‌تواند نقش مهمی در ارتقاء کیفیت نمایش و ارتباط عمیق‌تر تماشاگر با اثر ایفا کند.

انتهای پیام

  • در زمینه انتشار نظرات مخاطبان رعایت چند مورد ضروری است:
  • -لطفا نظرات خود را با حروف فارسی تایپ کنید.
  • -«ایسنا» مجاز به ویرایش ادبی نظرات مخاطبان است.
  • - ایسنا از انتشار نظراتی که حاوی مطالب کذب، توهین یا بی‌احترامی به اشخاص، قومیت‌ها، عقاید دیگران، موارد مغایر با قوانین کشور و آموزه‌های دین مبین اسلام باشد معذور است.
  • - نظرات پس از تأیید مدیر بخش مربوطه منتشر می‌شود.

نظرات

شما در حال پاسخ به نظر «» هستید.
لطفا عدد مقابل را در جعبه متن وارد کنید
captcha